HEY, MEIN NAME IST RICHARD ANDERSEN.
Ich lebe in Neuseeland, bin verheiratet und habe zwei wundervolle Töchter. Mein vielseitiger Stil verrät vielleicht, dass ich in Durban, Südafrika, aufgewachsen bin, mich aber mittlerweile als Kiwi fühle und Neuseeland mein Zuhause nennt.
Als Kind habe ich den ganzen Tag lang gezeichnet und immer davon geträumt, eines Tages Autodesignerin zu werden. Lesen und Schreiben fielen mir immer schwer, aber dank meiner großartigen Lehrer und der Unterstützung meines Umfelds habe ich gelernt, an mich selbst zu glauben und mich auf meine Stärken zu konzentrieren. Ich verließ die Schule frühzeitig und wurde mit 15 Jahren an einer Kunsthochschule aufgenommen. Es war eine tolle Zeit, alle möglichen Medien und Kunststile auszuprobieren, und ich verliebte mich in Grafikdesign. Ich kam sogar immer früher zur Hochschule, um die verschiedenen Programme zu testen, und am Ende meines dreijährigen Studiums unterrichtete ich selbst Grafikdesign für meine Kommilitonen.
In dieser Zeit begann ich, Autos mit Photoshop zu bearbeiten. Das war Anfang der 2000er, als große Soundsysteme und fette Chromfelgen total angesagt waren, und dank Filmen wie „The Fast and the Furious“ und Serien wie „Pimp My Ride“ war ich sofort begeistert! Zeitschriften wie „Speed and Sound“ zeigten regelmäßig Fotos von Autos. Ich habe an allen Online-Wettbewerben teilgenommen, die ich finden konnte. Schließlich stieß ich auf ein Webforum namens Autemo. [Schau dir mein Profil an] Dort fand ich eine Gemeinschaft von Gleichgesinnten, die mich wirklich angetrieben und herausgefordert haben, besser zu werden. Dort hatte ich zum ersten Mal die Idee, dass ich vielleicht meinen Lebensunterhalt mit dem Customizing von Autos verdienen könnte.
Nach dem Kunststudium bin ich direkt ins Berufsleben eingestiegen. Ich wünschte mir zwar immer, ich hätte noch etwas weiterstudiert oder Praktika gemacht – das hätte mir sehr geholfen. Mein erster Job war in einer Druckerei und einem Copyshop, und der war wirklich furchtbar. Aber ich war damals erst 18 und musste viel über die Arbeitswelt lernen. Dafür bin ich ihnen sehr dankbar. Schließlich bekam ich eine Stelle in einem kleinen Designstudio, wo wir Motocross-Trikots gestalteten. Auch hier gab es wieder viel zu lernen, und ich bin meinem Chef unendlich dankbar für seine Geduld und dafür, dass er mir so viel beigebracht hat. Ich fand es faszinierend, wie man etwas Zweidimensionales in etwas Dreidimensionales verwandeln konnte, und auch die vielen Einschränkungen bei Motocross-Trikots haben mir gefallen. Zum Beispiel durfte das Design nicht genau an den Nähten ausgerichtet sein, da es sich je nach T-Shirt-Größe leicht verändert. Hier habe ich meine Leidenschaft für Fahrzeugfolierungen entdeckt.
Ich hatte schon immer einfache Folierungsdesigns für meine Photoshop-Modelle erstellt, daher fiel mir der Übergang leicht. Folierungsdesign lag mir einfach auf der Hand, es hat sofort gepasst. Damals gab es online noch nicht so viele Inhalte zum Thema Folierungsdesign wie heute. Die einzige Inspiration, die ich fand, waren diese seltsamen Airbrush-/3D-/Hot-Rod-/Fast-and-Furious-Folierungsdesigns. Mir war also klar, dass es eine Marktlücke für etwas Neues gab, und mein künstlerischer Hintergrund war dabei sehr hilfreich. Schau dir meine Pinterest-Pinnwände an, um dich inspirieren zu lassen.
Ungefähr zu dieser Zeit zog meine Familie nach Neuseeland, und wir landeten in der kleinen Stadt Hamilton. Es fiel mir schwer, einen Job im Designbereich zu finden, da mir die nötigen Qualifikationen und Erfahrungen fehlten. Ich glaubte aber weiterhin fest daran, dass Fahrzeugfolierung meine Berufung war, und so meldete ich mich schließlich bei 99designs an. [Schau dir mein Profil an!] Es war echt furchtbar! Ich glaube, im ersten Jahr habe ich um die 400 Logos und Fahrzeugfolierungen entworfen. Ich habe dabei auf jeden Fall viel über den Umgang mit Kunden gelernt und bin so nach und nach mit Folierungsdesign-Firmen in Kontakt gekommen. Dadurch habe ich dann langsam ein paar Direktkunden gewonnen und schließlich meine eigene Firma und einen Instagram-Account für meine individuellen Arbeiten gegründet: @RA_Graphics [Schau dir meine Arbeit an] Eines Tages werde ich die ganze Geschichte darüber schreiben.
Dank der Unterstützung meines großartigen Dorfes und meiner Kunden hatte ich das Glück, mit einigen der besten Folierungsstudios der Welt zusammenzuarbeiten. Da ich kein BWL-Studium absolviert habe, musste ich mir alles selbst beibringen. (Und ich lerne immer noch dazu). Dort begann ich, mit Folierungsbetrieben zusammenzuarbeiten und von ihnen zu lernen. Ich half beim Folieren von Autos in der Umgebung, um zu erfahren, was die Folierungsbetriebe brauchten und welche Herausforderungen sie im Umgang mit ihren Kunden und anderen Folierern hatten.
In dieser Zeit gründete ich BackPocket, meine Stockgrafik-Firma, die früher auch RA Graphics hieß ( was etwas verwirrend war). Über die Jahre habe ich BackPocket stetig ausgebaut und arbeite nun hauptberuflich für das Unternehmen. Meine individuellen Auftragsarbeiten bearbeite ich nebenbei.
Ich hatte zuvor schon einmal für ein anderes Unternehmen im Bereich Stockgrafiken gearbeitet und die Herausforderung hat mir sehr gefallen, deshalb wusste ich, dass ich etwas Ähnliches machen wollte, aber für die Fahrzeugfolierungsbranche.
Es begann damit, dass meine Kunden immer wieder nach der gleichen Folierung fragten, also dachte ich, es wäre einfacher, sie als Standardgrafik zu verkaufen, anstatt immer wieder dasselbe herstellen zu müssen.
Ich habe mir den Namen BackPocket ausgedacht, weil man als Designer immer etwas in der Hinterhand haben muss, um den Kunden zu beeindrucken und dem Design das gewisse Extra zu verleihen, damit es den Durchbruch schafft.
In den letzten 13 Jahren als Designer habe ich alle meine Elemente stets selbst erstellt. Zum einen bin ich sparsam, und wenn ich doch mal Stockgrafiken heruntergeladen habe, waren diese immer viel zu kompliziert, schlecht gestaltet, und ich musste am Ende mehr Zeit mit der Nachbearbeitung verbringen, sodass ich sie letztendlich doch lieber komplett neu erstellt habe. Außerdem ist die Skalierung von Designs für Fahrzeugfolierungen oft ungeeignet. Viele verstehen das nicht, aber genau deshalb sind meine Elemente so schlicht und prägnant. Wenn man meine Elemente in einem Design verwendet, funktionieren sie hervorragend. Sie mögen einfach aussehen, aber ich investiere viel Zeit in die Entwicklung jedes einzelnen Elements und teste es ausgiebig an Fahrzeugfolierungen.
Hier sind ein paar Bilder unserer talentierten und kreativen Kunden, die mit BackPocket Stock Graphics ihre Projekte auf ein neues Level gehoben haben. Wir freuen uns immer, eure Kreationen zu sehen, also schickt uns gerne ein paar Bilder eurer Arbeiten.
Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, meine kleine Geschichte zu lesen. Hinterlassen Sie gerne einen Kommentar und lassen Sie mich wissen, wenn Sie Fragen dazu haben.
